martes, 16 de febrero de 2021

Análisis critico del cortometraje animado Der Fuehrer's Face (El rostro del führer).

 

Análisis critico del cortometraje animado 
Der Fuehrer's Face (El rostro del führer)
Durante los años  de la Segunda Guerra Mundial, el cine norteamericano produjo una cantidad considerable de cintas y documentales de propaganda anti-nazi, . De hecho, buena parte de los recursos en la  industria de Hollywood se aplicaron a ello; no obstante,es curioso  que Walt Disney, empresa dedicada a la realización de  dibujos animados, caricaturizaciones y ridiculizaciones que tenían el objetivo de entretener, se sumaran directamente a esta tendencia patriótica
 El producto cultural analizado, es un cortometraje de propaganda animada comprendido bajo  los conceptos de la escuela de Francfort, donde se  identificarán  las repercusiones ideológicas y culturales de la interacción entre industria cultural y sociedad de masas con las que se vivía en la casi culminación de la segunda gran guerra. 


      Poster promocional del cortometraje.
                                                                           

·         Datos técnicos:

Producto comunicativo: Cortometraje animado

Título: Der fuehrer’s face

Dirección: Jack Kimey y Ben Sharosteen

Producción: Walt Disney Productions

Animación: Bob Carlson, Les Clark, Don DaGradi, Andy Engman, Ray Huffine, Bill Justice, Ward Kimball, Milt Neil, Charles A. Nichols y John Sibley.

Año: 1943

Estudio: Walt Disney

Distribución: RKO Radio Pictures y Buena Vista Home Entertainment

Proceso de color: Technicolor

Idioma: Inglés

Duración: 8 minutos

Disponible en : https://www.youtube.com/watch?v=VihggRSvVic&t=36s

·                 Descripción:

Der Fuehrer’s Face, fue el primer y único cortometraje protagonizado por el pato Donald en ganar el Oscar al mejor corto animado en 1943; un año después, también sería acreedor del premio por ser la mejor representación dramática del año.

Bajo una temática cómica y alegre, acompañada de la composición melódica de Oliver Wallace, la cinta introduce a un pato Donald sirviendo a la Alemania nazi, donde su característico carácter explosivo e irritable, se enfrenta contra el régimen del dictador, opresor y violento de   Adolf Hitler.

El mensaje político dentro de la obra es claro y puede ser percibido con facilidad, la simbología, ambientación, personalidad y expresión de los personajes, logran identificar los bandos buenos y malos de una sociedad en conflicto.

     Sinopsis :

El pato Donald,  dormido plácidamente en una residencia repleta de propaganda nazi, es despertado a punta de una bayoneta, siendo obligado a levantarse por una orquesta a favor del movimiento nazicista. Acto seguido, Donald  reverencia 3 retratos de altos mandos, colgados a un lado de su cama

El pato Donald vistiendo un uniforme nazi

El pato luego de vestirse y desayunar con temor y angustia, procede de mala gana a acudir a su trabajo, siendo este el encargado de fabricar munición de gran y pequeño calibre; Donald es constantemente golpeado y amenazado por soldados nazis, esperando que su rendimiento aumente, no obstante, al notar de nuevo el cansancio del pato, soldados nazis le muestran un cartel con una ilustración pintoresca y bella, presumiblemente con la finalidad de incentivarlo a seguir trabajando, no obstante ,casi inmediatamente los soldados vuelven a amenazar al pato para que continúe con su labor, causando que este sufra de alucinaciones.

Luego de una serie de delirios, el protagonista se presenta acostado en su dormitorio, recién levantado y vestido con un pijama que alude la bandera americana, seguido de ello, confunde una pequeña estatua de la libertad con la silueta de un soldado nazi; al comprender su error, deduce que todo fue un sueño, abrazando y besando la estatua, manifestando su orgullo por ser americano. Finalmente, aparece el rostro caricaturizado de Adolf Hitler, quien recibe un golpe con un jitomate, posteriormente, el jugo de la verdura forma la frase "The end".

 ·         Análisis

a)       Crítica anti-nazi y el patriotismo americano 

El nombre del film animado, hace referencia a el verdadero estilo de vida bajo la dictadura de Hitler ( el rostro del fuehrer). 

Desde el inicio del cortometraje, los soldados nazis son presentados como seres desproporcionales, torpes e insensibles, lo cual contrasta con la canción que entonan y que se escuchará a lo largo del filme, donde en repetidas ocasiones se llaman a sí mismos como “súper hombres”, aludiendo la supremacía que Hitler les ha hecho creer que poseen, ridiculizando totalmente esta percepción. 

En el primer encuentro con Donald, pese a que este comparte sus ideales, los soldados causan terrór en el pato, lo cual se justifica por la violencia innecesaria que emplean con tal de que el ave cumpla con sus obligaciones; dicho aspecto es muy interesante, ya que en la mayoría de representaciones fílmicas y documentales  se presenta al ejército nazi como un grupo solidario y leal , debido a su hambre de dominación, conquista y supremacía que tienen en común; transmitiendo al espectador, la naturaleza traicionera y poco honorable de los miembros de este régimen, a tal grado de que seguidores y aliados como Donald, deben esconder los pocos bienes que poseen,  de sus compañeros.

El rostro del Führer (1942)

De la mano con el punto anterior, la escena donde se presenta el pan duro de Donald, su insípido café y el aerosol sabor huevo con tocino, refleja los costos y  limitaciones de la Alemania nazi para satisfacer o mejor dicho, abastecer su poder militar, aunque desde otra perspectiva, y al tratarse de un cortometraje americano, puede que la finalidad de esta escena, sea meramente “manipuladora”, dando a entender lo miserable que puede ser el pueblo alemán al pertenecer al régimen radial de Adolf Hitler. 

    b) Material como medio de masificación

Según Frankfurt (Agger, 1991) la dominación es una combinación de la explotación externa y la autodisciplina interna, induciendo a participar efectivamente en la división del trabajo productivo y reproductivo. Crean ciertas reglas que las inducen a todo un grupo para trabajar en conjunto. Esto lo podemos observar  desde que los soldados obligan a Donald a trabajar, hasta que este ejerce su labor,aludiendo la premisa de  que la gente participara en bonos de guerra y a financiara la participación de Estados Unidos en la segunda guerra mundial, fortaleciendo el rechazo en las masas en contra de los tratos inhumanos que los nazis ejercían, reforzando el sentimiento patriota y   hogareño de vivir y servir a Estados Unidos.

Durante la escena donde Donald arma las bombas , soldados nazi le muestran un cartel con un paraíso dibujado, referenciando el estilo de vida y las falsas promesas o beneficios, que tendrían si seguían y servían incondicionalmente a el líder del régimen Adolf Hitler, lo cual coincide con la percepción que Karl Marx poseía, donde no importa el grado de explotación y tratos injustos que sufra el proletariado, siempre y cuando los obreros mantengan funcionando el sistema político, social y ecónomico

                                        Donald sufriendo amenazas para continuar con su labor.
 

Dentro del cortometraje se observan 3 premisas bastante claras, la primera es que Estados Unidos gane la guerra en beneficio del mundo, evitando así las represiones que el mismo pueblo Alemán experimentaba, en segundo lugar, la llamada de atención para que los habitantes americanos se identifiquen con el protagonista y hagan lo mismo que él, adorar a su nación; finalmente , se intuye un llamamiento, a los habitantes de todo el mundo y sus gobiernos para que se sientan acompañados y salvaguardados por el “Nuevo Espíritu” que explica la radio al Pato Donald.  Esto se puede relacionar  con Horkheimer y Adorno (Agger, 1991) y su conceptualización sobre la falsa consciencia, donde un organismo ( en este caso Walt Disney)  hace creer a los consumidores que siguiendo los pasos del pato Donald, ayudan a engrandecer su nación,  presentando  una cosmovisión hacia la cultura americana, resaltando el patriotismo americano y el orgullo de serlo, lo cual es perceptible al ver a Donal  despertar de su pesadilla ( noten como se relaciona el estilo de vida ajeno al americano como algo malo) abraza a la estatua de la libertad, aludiendo al nuevo espíritu y el cuidado del gobierno.

 

El pato Donald adorando a la estatua de la libertad.


Donald saludando el retrato de Hitler.

Finalmente, para analizar el cortometraje como producto de masificación se  debe recordar la época en que sucede la guerra, El objetivo de la propaganda durante el conflicto bélico fue exponer creencias con la intención de influir y convencer a la audiencia, a través de mensajes constantes, que la guerra era la mejor y única solución ante la situación mundial. Fue una guerra ideológica en donde los medios de comunicación fueron el principal protagonista. 

Las campañas de propaganda buscaron fomentar el reclutamiento, la financiación y la unificación del público. Utilizando un cortometraje con características y diseños muy atractivos para la gente, consiguiendo que todos se llevaran una imagen establecida sobre el gobierno estadounidense como héroe y ver a los alemanes como el peligro inminente, sin siquiera comprobarlo. A su vez, se intentaban mantener un espíritu nacionalista en la población. La propagada bélica intento llegar a todas las edades,los temas más comunes que se presentaban en los carteles, eran los de protección civil, bonos de guerra, victoria, empoderamiento de las mujeres y los escenarios anti enemigos.

 c) Conclusión 

El análisis crítico concluye que, durante la  Segunda Guerra Mundial, la ridiculización de la situación funcionaba como  productos mediáticos para establecer lo  que  teóricos críticos proponen como un medio de disciplina y obediencia, limitando el razonamiento y análisis de las personas; lo cual se observa por toda una serie de sensaciones negativas representadas por el “enemigo”, como crueldad, control, deseo de poder absoluto, amenaza, guerra, desobediencia, etc. Sin embargo, la presencia de los mensajes representativos de Estados Unidos produce toda una serie de sensaciones positivas, como patriotismo, seguridad, alegría, orgullo, y el amor por la propia nación, creando una falsa conciencia en la sociedad asumiendo el heroísmo de Estados Unidos.

Detrás del lado cómico, abstracto, pintoresco y   caricaturesco, se aprecia una  crítica clara y feroz hacia el nazismo y hacia la figura de Hitler en particular. Se trata, sin duda, de una comedia llena de recursos satíricos y burla, pero sin dejar de tener presente la idea principal de este film, que es rechazar la ideología nazi y resaltar el estilo de vida cómodo y benefico del americano.

Bibliografía 

Agger, B. (1991). Critical Theory, Poststructuralism, Postmodernism: Their Sociological Relevance. Annual Review of Sociology, 17, 106-111. Recuperado de http://www.jstor.org/stable/2083337

Awillecoco (2013, 6 de enero). Der Fuehrer’s face HD(Sous-titres francais, French subtitles). [Archivo de video]. Recuperado de: https://www.youtube.com/watch?v=VihggRSvVic&t=36s

Eitb.eus. (20 de 01 de 2015). ¿El Pato Donald, nazi?. Obtenido de Eitb.eus.com: https://www.eitb.eus/es/television/programas/la-noche-de/detalle/2894324/el-pato-donald-nazi/

Horkheimer, M. y Adorno, T. (1998). Dialéctica de la Ilustración. Fragmentos filosóficos (Trad. J. J. Sánchez). (3a. ed.). Madrid: Trotta. (Obra original publicada en 1944). Recuperado de http://sociologiac.net/2010/01/05/descarga-del-dia-dialectica-de-lailustracion-theodor-adorno-y-max-horkheimer/

IMDbPro. (s/f). Der Fuehrer's Face (1942). Recuperado de: https://pro.imdb.com/title/tt0035794/filmmakers 

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